情书 1995

　　「週刊文春」連載の川口松太郎の同名小説を「美少年変化　竜の岬の決闘」の八尋不二が脚色、「怪談　蚊喰鳥」のコンビ、森一生が監督、本多省三が撮影した王朝もの。
　　帝の寵を一身に集めた桐壷は光源氏を生み落して間もなく亡くなった。宮の女性の憧れの的となった光源氏は、時の権力者左大臣の娘葵の上を正妻に迎え前途洋々たるものがあった。その源氏の前に、母と瓜二つという藤壷が現れた。父帝のおもい者と知りながら源氏の心は燃えた。それを知って従者惟光は藤壷付きの王命婦をそそのかして源氏を藤壷の几帖の中に忍びこませた。源氏の甘い抱擁にわれを忘れた藤壷であったが、罪の苛責に戦いた。帝の寵を藤壷に奪われて面白くない弘徽殿の女御は、兄の右大臣と藤壷の失脚をはかった。この叔母と父の企みを近く東宮の妃にあがる朧月夜が耳にしていた。朧月夜は、藤壷の館に忍ぶ源氏を追って強引にも几帖の中に引き入れ、惜し気もなくやわ肌を与えその耳に藤壷に近づくなと忠告した。やがて藤壷は玉のような皇子を誕生した。何も知らず歓ぶ帝を見るにつけ源氏の心は暗かった。その懊悩を野遊びに晴らそうとした源氏は、常陸官の姫末摘花と逢いその女らしいもてなしにうさを晴らしていた。その頃、葵の上は姙り産み月を待っていた。葵祭りの日、葵の上の牛車は六条の御息所の網代車に追突、相手の車のナガエを折ってしまった。口惜しさと憤りに六条の御息所は、生霊となって葵の上を襲った。葵の上は男子誕生と共に死んだ。悲しみにひたる源氏に、またまた父の帝が崩御し、朱雀帝が即位した。源氏は娘の紫の成長を慰めとして日々を送るようになった。今では新帝の妃となった。朧月夜は、一夜の源氏との交情を忘れることができなかった。大胆にも藤壷の館に忍ぶ源氏を目敏く見つけるや、几帳の中に引入れ藤壷に近づくのは身の破滅だと囁いた。この二人の交歓を弘徽殿の女御が発見した。女御の知らせでこれを知った朱雀帝は憤然とした。源氏は新帝からの通達によって須磨明石へ移されることになった。

　　故事发生在充满了异域风情的阿拉伯王国阿格拉巴，阿拉丁（梅纳·马苏德 Mena Massoud 饰）出生在一个贫穷的家庭之中，但这并没能够妨碍他成长为一个善良而有乐观的青年。一次偶然中，阿拉丁邂逅了茉莉公主（娜奥米·斯科特 Naomi Scott 饰），茉莉公主不满足于父亲为她安排的政治联姻，想要接替国王的宝座，亲手带领国家走向富强。与众不同的茉莉公主一下子就吸引了阿拉丁的注意，两人在经历了几次意外之后渐渐的走到了一起。
　　贾方（马尔万·肯扎里 Marwan Kenzari 饰）是一名巫师，同时也是一国之首相，他通过计谋威逼利诱阿拉丁，迫使他踏上了为自己寻找能够实现三个愿望的神灯的旅途。

苏菲（阿曼达·塞弗里德 Amanda Seyfried 饰）与斯盖伊（多米尼克·库珀 Dominic Cooper 饰）的爱情即将修成正果，两人正在为马上来临的婚礼紧张筹备着。不过，在苏菲的心中，一直有一个愿望，就是希望父亲能够在婚礼当天亲手将自己的手送到新郎的手上。可惜，妈妈（梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep 饰）一直没有告诉过她到底谁是她的亲生父亲。不得已，苏菲偷看了妈妈的日记，发现其上记录的三个人中的一个很可能就是自己的亲生父亲。于是，她发出了三张请柬邀请他们来参加她的婚礼，想通过这短暂的接触，最终从三人中找出自己的爸爸。于是，在闺蜜的帮助下，在这美丽的希腊小岛上，上演了一出别具特色的寻父记。最终苏菲是否能找出自己的亲生父亲，举行一场完美的婚礼？©豆瓣

　　Garrett is a rising YouTube star. Shell is a deeply emotional fan. When they begin a romantic relationship, he's forced to question whether opening your life to strangers online is an invitation to community and rescue...or to stalking, obsession and madness.

　　外表温柔安静的苏韵锦（刘亦菲 饰）在高中同学程铮（吴亦凡 饰）的深情追求下慢慢爱上了对方，可无奈相爱容易相处难，自小生活环境的差异以及性格的迥异开始成为两人之间的问题，矛盾的不断发现最终还是让感情出现了裂痕最后走到了分手境地。
　　几年后，苏韵锦成为了一个事业有成的职场女强人，但平静的生活因程铮的再次出现而泛起了涟漪，两人剪不断理还乱的感情促使他们又纠缠到了一起，并且这时才知道彼此在这几年中都没有放下，想爱但又怕过去重演……

捕快凌云（万梓良饰）走马上任，途中巧遇一流浪孤女爱奴（胡冠珍饰）露宿街头，饥寒交迫。凌云好心施舍一碗面并送其披风，二人结缘。

春姨（余安安饰）操纵快活林的皮肉、人头生意，其手下小叶（张国柱饰）忠心耿耿，二人表面姐弟相称，私下实为亲密爱侣。一日快活林有新雏妓被送到。其中一女子容貌不俗，个性刚烈，宁死不从，春姨对其另眼相看。该女正是爱奴。

万梓良

激烈的挣扎敌不过黑道势力强大，孤女惨遭蹂躏，无奈之下委身妓院。春姨软硬兼施，一面强迫爱奴接客，一面则甜言蜜语软化其戒心，并告知自己也有苦痛过往，表面风光无限，实则也是同病相怜。春姨教导爱奴如何征服男子，二人发生亲密关系，爱奴被春姨牢牢控制掌心。

县太爷暴毙快活林妓院，凌云负责调查此案，再遇爱奴却未料其已沦为妓，悲愤交加之际遂以恶言相向。爱奴伤心欲绝，质问春姨是何居心，春姨劝爱奴死心，爱奴万念俱灰，遂决定自暴自弃。春姨愈加贪婪自私，只把小叶与爱奴当作玩物工具。爱奴决定报复，单纯之心逐渐转变。到底爱奴会变成什么样？孤女能否逃离魔窟？

　　1930年代的上海，在同一间工厂做工的世钧（黎明）和曼桢（吴倩莲）成为恋人。曼桢早年丧父，姐姐曼璐（梅艳芳）为了养活一家老小，心痛离别恋人去当舞女赚钱，最终嫁给了有妇之夫祝鸿才（葛优）。
　　世钧收到告急家书回到南京，方知家人召回只为让其成亲。因为性格上的软弱，也因久等不来曼桢的书信，世钧最终迎娶了他并不喜欢的门当户对的翠芝（吴辰君）。上海这边，不能生育的曼璐为保全自已的地位，设计令曼桢怀上了祝鸿才的孩子，葬送了曼桢与世钧的爱情。曼璐死后，曼桢为了孩子委身祝鸿才。两个有缘无分的人就这样错过情缘。

　　穆然，本是一名优秀的游泳运动员，可惜在选拔过程中发生意外，永远丧失了游泳运动员的资格并患上了短暂失忆症，他的记忆停留在三年前，康复后的穆然，多次想要找回过去三年的记忆，但无论他多努力，他都无法想回这三年发生在他身边的所有事情，就因为如此，他整个人的情绪常常都是喜怒无常，身边的朋友也都渐渐离他而去，每当他想不起过去的事情时，他总会对唯一还留在他身边的闺蜜绿子发脾气，颓废的他像是变了个人一般，绿子希望他重新振作，面对未来。数月过去，穆然想起了以前他和绿子身边还有个朋友苏辰，但他怎么也想不起为何苏辰无故消失，因此他来到台湾寻找苏辰的下落，经过不断的了解，穆然渐渐发现苏辰跟他本是亲如手足的兄弟，两人同时喜欢上了绿子，并协议公平竞争，最终绿子选择了苏辰，这决定让他无法接受并与苏辰决裂，苏辰为了维护兄弟之间的情谊，便离开了这座城市打算成全穆然和绿子，谁知苏辰在旅途中发生意外身亡。穆然因内疚而无心训练，所以发生事故，导致失忆。想起这一切的穆然后悔万分，觉得自己害死了好哥哥，他不该任性，从此他只能把对苏辰的思念记在心里，并重新面对自己的人生、这部电影主要讲述现在年轻人应该珍爱身边的人，不要因为私心而做出错误的选择，任何的事物也比不过人与人之间的友情和感情，同时在生活中必须要有理想和抱负，要坚定自己的意志，向着自己的目标不断前进，这样才能让自己更有价值。

　　马吕斯（豪斯特·巴奇霍兹 Horst Buchholz 饰）是一个十九岁的年轻人，这个年纪的人往往会对未来充满了期望和希冀，但是马吕斯和他们不同，马吕斯的父亲经营着一家咖啡馆，而马吕斯之后的人生，几乎都被他的父亲给规划好了。
　　马吕斯渴望大海，希望能够做一名自由自在航行的水手，经历了种种的波折和挫折后，马吕斯总算即将实现他的梦想了。可是，在出海的前一天，一个名叫芳妮（莱斯利·卡伦 Leslie Caron 饰）的女孩向马吕斯吐露了爱意，马吕斯也同样非常的喜欢芳妮，在这个女孩和自己的梦想之剑，他必须要做出选择。而芳妮同样也面临选择，她是否该放弃自己的爱情，成全所爱的男孩呢？

　　泥鳅（倪萍 饰）与丈夫离婚后带着一对双胞胎女儿来到北京，本想投靠朋友，可朋友的处境也不太好。于是泥鳅决定自力更生，她多次遇到了在火车上要求与她发生关系的包工头，没想到两人都叫泥鳅。
　　男泥鳅（倪大红 饰）也是个背井离乡的人，妻子逝世了。他把女泥鳅留下，虽然吃住不是很好，但起码有个落脚的地方，离乡在外困难众多，大家也互相照应。
　　为了生活女泥鳅去当女佣，这时男泥鳅欠下了工人的工钱，她也提出帮他还债，就这样，他们互相挣扎在北京生活，做着粗活，养活自己与女儿。
　　但生活并不是那么简单，他们需要面临的还有很多……

　　萱萱（杨紫嫣 饰）患上了绝症，自知即将不久于人世，她唯一放不下的，就是名为万豪（马浚伟 饰）的男子，她担心自己走后，再也没有人会像自己一样的去爱他，照顾他。于是，萱萱想到了一个主意，她决定将自己的好友青青介绍给万豪，希望她能够在自己过世之后代替自己去爱他。
　　青青和万豪约在了咖啡馆见面，无法忍住好奇心的萱萱在阿猫（川岛茉树 饰）的带领下亦前往了咖啡厅。萱萱眼前所出现的，是青青和万豪亲密相处的和谐画面，他们相见恨晚，相谈甚欢。尽管这正是萱萱所期望看到的场景，但萱萱依然感到自己的内心里有一种说不出的酸楚和纠结。

　　It has been said that most great twentieth century novels include scenes in a hotel, a symptom of the vast uprooting that has occurred in the last century: James Ivory begins Quartet with a montage of the hotels of Montparnasse, a quiet prelude before our introduction to the violently lost souls who inhabit them.
　　Adapted from the 1928 autobiographical novel by Jean Rhys, Quartet is the story of a love quadrangle between a complicated young West Indian woman named Marya (played by Isabelle Adjani), her husband Stefan (Anthony Higgins), a manipulative English art patron named Heidler (Alan Bates), and his painter wife Lois (Maggie Smith). The film is set in the Golden Age of Paris, Hemingway's "moveable feast" of cafe culture and extravagant nightlife, glitter and literati: yet underneath is the outline of something sinister beneath the polished brasses and brasseries.
　　When Marya's husband is put in a Paris prison on charges of selling stolen art works, she is left indigent and is taken in by Heidler and his wife: the predatory Englishman (whose character Rhys bases on the novelist Ford Madox Ford) is quick to take advantage of the new living arrangement, and Marya finds herself in a stranglehold between husband and wife. Lovers alternately gravitate toward and are repelled by each other, now professing their love, now confessing their brutal indifference -- all the while keeping up appearances. The film explores the vast territory between the "nice" and the "good," between outward refinement and inner darkness: after one violent episode, Lois asks Marya not to speak of it to the Paris crowd. "Is that all you're worried about?" demands an outraged Marya. "Yes," Lois replies with icy candor, "as a matter of fact."
　　Adjani won the Best Actress award at Cannes for her performances in Quartet: her Marya is a volatile compound of French schoolgirl and scorned mistress, veering between tremulous joy and hysterical outburst. Smith shines in one of her most memorable roles: she imbues Lois with a Katherine-of-Aragon impotent rage, as humiliated as she is powerless in the face of her husband's choices. Her interactions with Bates are scenes from a marriage that has moved from disillusionment to pale acceptance.
　　Ruth Prawer Jhabvala and James Ivory's screenplay uses Rhys's novel as a foundation from which it constructs a world that is both true to the novel and distinctive in its own right, painting a society that has lost its inhibitions and inadvertently lost its soul. We are taken to mirrored cafes, then move through the looking glass: Marya, in one scene, is offered a job as a model and then finds herself in a sadomasochistic pornographer's studio. The film, as photographed by Pierre Lhomme, creates thoroughly cinematic moments that Rhy's novel could not have attempted: in one of the Ivory's most memorable scenes, a black American chanteuse (extraordinarily played by Armelia McQueen) entertains Parisian patrons with a big and brassy jazz song, neither subtle nor elegant. Ivory keeps the camera on the singer's act: there is something in her unguarded smile that makes the danger beneath Montparnasse manners seem more acute.