故事讲述一个男人寻找自己走失的狗狗，在这个过程中他遇到了慕男狂披萨快送女、一个热爱慢跑的邻居以及一件神秘的怪事……如果你看过《橡皮轮胎》绝对不难想象这部《全错了》的调子，奇怪的电子乐，钟表上7：60的时间，还有每个人不停的问“Why”，充满了神经质的快感。

　　玛利亚（朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche 饰）是一名十分出色的演员，凭借“西格德”这一角色一举成名。在剧中，西格德野心勃勃，全身上下充满了致命的吸引力，她的行为直接导致了名为海琳娜的角色的自杀，是一出惊为天人的悲剧。
　　如今，玛利亚已经四十多岁了，命运让她再度站在了舞台之上，只是，这一次，她不再是性感致命的西格德，而变成了悲剧的化身海琳娜。饰演西格德的是一位名叫艾莉丝（科洛·格蕾斯·莫瑞兹 Chloe Grace Moretz 饰）的新生代演员，她的个性狂放不羁，常常惹是生非，饱受非议。在入戏的过程中，玛利亚在艾莉丝的身上看到了曾经的自己，引发了她深深的思考。

　　今日，据外媒报道，曾主演《最长的旅程》的当红小生斯科特·伊斯特伍德即将主演一部新动作片《Overdrive》。影片将由《飓风营救》的导演皮埃尔·莫瑞尔担任制作人，并将在多伦多国际电影节上寻找买家。 影片《Overdrive》的主角聚焦两位偷车贼兄弟。兄弟俩一路来到法国南部，准备寻求新的机会大干一票，没想到却卷入了当地犯罪地头蛇的一场风波之中。 据悉，影片还有吉姆·卡维泽加盟主演，《过境》导演José Antonio Negret执导；《通缉令》《决斗犹马镇》的编剧迈克尔·布拉德特以及德里克·哈斯执笔剧本并担任部分制作人的工作。

　　该片是根据法国片《我的爸爸是英雄》改编的美国版喜剧，影片真实、简练，热情洋溢，以全新的视角反映父女真情，为观众呈现了一个让人捧腹大笑的温情故事。一个不放心十四岁女儿的紧张老爸，他与妻子离婚多时，女儿菲儿与母亲同住。为了跟不常见面的菲儿培养感情，他带她前往热情的巴哈马群岛度假，年轻美丽的菲儿引来不少爱慕者的眼光。菲儿为了引人注意，竟谎称时常盯着自己严加看管的父亲是男朋友，以至岛上的度假者以为他是大色魔，弄出连篇笑话。

Synopsis
　　A sudden gunshot destroys the dream of two lovers. The fate of Orpheus and Eurydice is a cruel one. On their wedding day, her soul is kidnapped and taken down into the Netherworld. Under a metaphysical sky Charon, the taxi driver, waits for the crime to be committed.
　　COMMENTARY
　　The movie is an opera-musical with an immersive and transmedial language. The myth is transposed into the contemporary age: Charon is a taxi driver and we go from Paris half under water to the stage of the Teatro Regio in Turin, in a play of musical references that range from Puccini to Händel, from Verdi to Gluck, from Vivaldi to Frankie Goes to Hollywood. And the images fuse words, lyric opera, fashion and the visual arts, between the real and the virtual.
　　DIRECTOR'S STATEMENT
　　We created an unexpected encounter between acting and lyric opera, between pop, special effects and images filled with symbolism. Bringing into a cast of extraordinary actors such as Vincent Cassel, Fanny Ardant and Rossy De Palma two young artists selected among hundreds of lyric opera singers: Valentino Buzza and Mariam Battistelli.

　　深夜的穆赫兰道发生一桩车祸，女子丽塔（劳拉·赫利 Laura Harring 饰）在车祸中失了忆。她跌跌撞撞来到一个公寓里藏身。
　　一名男子说他常常梦见一个叫云奇的地方，那里有个恶魔盯着他。于是就来到云奇，果真见到墙后有怪物出现，男子当场晕死。
　　另有一名杀手杀死了他面前 的男人，然而蹩脚的他却惹来了不少一连串的麻烦。
　　故事回到一个刚到好莱坞“寻梦”的女子贝蒂（娜奥米·沃茨 Naomi Watts 饰），她的姨父姨母在电影圈有广泛人缘，让贝蒂的发展如虎添翼，试镜大受好评。同时，她所住的公寓，正好是丽塔藏身之地。贝蒂收留了丽塔，二人感情融洽。面对记不起自己是谁的丽塔，贝蒂决定帮助她寻找回自己的记忆。
　　一名导演想自己决定新戏的女主角，却被他人强行安排人选。工作不顺意的他还发现妻子和清洁工睡在一起。
　　这些看似松散的事件，就像一个迷宫，引向一个让人猜不透的世界……

　　洛杉矶警察克莱因（乔什•哈奈特 Josh Hartnett 饰）在办案中惨遭羞辱，罪犯嗜血如命，喜欢肢解活人。克莱因身受重伤，仍侥幸活命，但心底留下阴影，被迫革职。3年后，一位中国富商委托克莱因帮忙寻找失踪儿子师涛（木村拓哉 Takuya Kimura 饰），他来到香港，接待他的是好友孟子（余文乐 Shawn Yue 饰），后者亦是警察。在警局，克莱因与师涛擦肩而过。随后，发生荒野命案，孟子怀疑此事为流浪汉（李灿森 饰）所为，两人急忙赶到现场。与此同时，黑帮头目苏东坡（李秉宪 Byung-hun Lee 饰）的情人莉莉（陈女燕溪 Tran Nu Yên-Khê 饰）被狂徒掳走，后者开车逃逸，也来到了荒野处，但被击毙。调查中，克莱因逐渐发现了莉莉、李秉宪、师涛之间的微妙关系……
　　本片为越南导演陈英雄息影7年的回归之作，入选62届戛纳电影节竞赛单元。

　　由苏格兰导演阿曼多·兰努奇（Armando Iannucci）执导的英语电影《斯大林之死》（The Death Of Stalin）近日开机拍摄，该片根据Fabien-Nury同名漫画改编，讲述了斯大林去世后苏共高层激烈的权力争斗。
　　饰演斯大林的是美国演员阿德里安‧麦克洛格林（Adrian Mcloughlin），金球奖得主杰弗瑞·塔伯（Jeffrey Tambor）将饰演苏联领导人马林科夫，史蒂夫·布奇密（Steve Buscemi）将饰演赫鲁晓夫，前“邦女郎”奥尔加·柯瑞兰寇（Olga Kurylenko）将饰演苏联钢琴家玛丽亚·尤金娜（斯大林是在她钢琴唱片的伴奏下死去的），西蒙·拉塞尔·比尔（Simon Russell Beale）将饰演苏联二号人物贝利亚，鲁伯特·弗兰德（Rupert Friend）将饰演斯大林次子瓦西里。
　　除此以外，加盟本片的还有杰森·爱萨克（Jason Isaacs）、托比·科贝尔（Toby Kebbell）等。
　　斯大林是苏联历史上在位时间最长的最高领导人（1924——1953），在他的铁腕统治之下，苏联成为与美国相抗衡的超级大国。关于他的死一直存在各种阴谋论，官方给出的结论是中风导致的自然死亡，但也有人坚信他是被投毒害死的，而凶手就是克格勃（苏联情报机构）头子贝利亚。
　　斯大林死后，苏联一度陷入群龙无首的状态，高层的政治斗争异常激烈。最终赫鲁晓夫等人扳倒了当时苏联实际上的二号人物——贝利亚。斯大林去世几个月后，贝利亚被作为西方间谍处以死刑。

　　杰西是一个由他人代养的孩子，离家出走逃到海洋公园，跟那里的鲸鱼交上了朋友。当黑心的公园主为了骗取保险金，打算杀死鲸鱼时，杰西自然会奋不顾身救朋友一命。
　　影片的模式有点像《外星人》，但煽情技巧更初级。影片包含着对天然、对动物的热爱，适合当作儿童素质教育的材料。

　　朱利安（瑞恩·高斯林 Ryan Gosling 饰）十年前因为一起谋杀从美国逃亡泰国避难，和哥哥比利（汤姆·伯克 Tom Burke 饰）在曼谷开了一家拳击俱乐部做幌子进行地下毒品交易。比利因为强奸并谋杀一位年仅十六岁的泰国少女遭到泰国警方的注意。少女的父亲在警察头子Chang（维他亚·潘斯林加姆 Vithaya Pansringarm 饰）的挑唆下杀了比利。朱利安和比利的生母克里斯朵（克里斯汀·斯科特·托马斯 Kristin Scott Thomas 饰）前往曼谷为长子收尸。复仇心切的克里斯朵见到软弱无能的次子朱利安不禁怒火中烧，雇了杀手想除掉一系列与比利死亡有关的人。朱利安本想就此放过Chang将此事了结，可是在母亲一步步疯狂的刺激和威逼之下不得不参与进这血腥的杀戮。
　　本片是导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩与瑞恩·高斯林继《亡命驾驶》后合作的第二部影片。

　　老虎古玛和桑哈出生在印度支那的原始森林里，本来正是无忧无虑的童年期，但是这里的古老石窟却招惹来一帮西方来的探险队。他们枪杀了他们的父亲。不幸的古玛被他们抬走了，剩下桑哈跟母亲慌乱逃生。古玛给辗转卖到了马戏团，被迫每天练习跳火圈之类的把戏。他想念家人，还不习惯被驯养的生活，境 况非常悲凉。
　　而他的兄弟桑哈，也没能逃脱被人类抓捕的命运。幸亏长官的儿子非常宠爱它，把它留在家中一起生活，让他免于颠簸的生活。然而，它毕竟是一只有野性的老虎，当家人发现了危险的苗头时，可怜的桑哈还是被送到了动物园。
　　几个月后，一场斗虎比赛开始了。两兄弟竟然意外被安排成竞技场上的对手。这次重逢让兄弟俩喜出望外，并开始了他们的逃脱计划。

　　影片是导演奥利维尔·米加顿的第4部故事长片，主要辗转于巴黎、芝加哥、迈阿密、新奥尔良和墨西哥五个城市之间。
　　卡塔丽亚·雷斯特雷波（佐伊·索尔达娜 Zoe Saldana 饰）在十岁时目睹自己的父母被哥伦比亚毒品大王唐·路易斯残酷杀害。逃出生天的卡塔丽亚逃到了芝加哥，投奔了叔叔埃米利奥，他也是一个黑帮分子。
　　埃米利奥尽量让卡拉勒娅远离黑帮生活的影响，但卡塔丽亚一心想成为一名职业杀手。25岁的她终于变成了一个经验丰富、冷酷无情的刺客，她平时为叔叔埃米利奥工作，但内心里的目标却是为自己的父母展开复仇，干掉毒品大亨唐·路易斯。
　　为了复仇，没有什么可以阻止卡塔丽亚，不管是舅舅埃米利奥、还是FBI、CIA官员，虽然卡塔丽亚为舅舅埃米利奥全家遇害而内疚，但更坚定了她复仇的决心，也让毒品大亨唐·路易斯和他的同伙陷入了死亡的恐惧中......

　　故事聚焦神秘女杀手安娜的成长及执行各种暗杀任务的经历，在美丽的外表下，安娜拥有聪明绝顶的头脑和强大的战斗技巧，是世界上最恐怖的刺客之一，她游走于黑白两道，只要被锁定的目标，从不失手。

　　描述非洲某国娃娃兵的残酷人生。他们拿起卡拉什尼科夫冲锋枪如同职业军人，年纪轻轻就杀人如麻，还强奸妇女。本片叙述年仅15岁的叛军首领“疯狗强尼”当娃娃兵的历程，和13岁少女拉奥科蕾逃离残酷战乱的故事。《疯狗强尼》曾获戛纳电影节“一种关注”单元最具希望奖。12岁以下不宜。

由于涉嫌强暴并杀死未成年女孩，亨瑞（吉恩·哈克曼 Gene Hackman 饰）被维克多警长（摩根·弗里曼 Morgan Freeman 饰）拘留了，虽然亨瑞最初的身份是发现了小女孩尸体的报案者，但他严重前后不符的证词无疑为罪恶天平向他的倾斜增加了一枚砝码。 通过亨瑞的妻子沙特尔（莫妮卡·贝鲁奇 Monica Bellucci 饰）的证词，维克多得知他们两人的夫妻关系早已名存实亡，而造成这一局面的罪魁祸首，竟然是亨特和她年幼的侄女之间说不清道不明的暧昧关系。在搜查了亨瑞的房子后，警探欧文斯（托马斯·简 Thomas Jane 饰）在暗房里找到了被害女孩的照片，案件的破解至此已经万事俱备，只欠亨瑞最后的自白了。?豆瓣

超强押运人弗兰克·马丁（杰森·斯坦森 Jason Statham 饰）平静的休假再次被打破，一名驾驶着奥迪车的男人载着一名女孩在马赛横冲直撞，与此同时，商人约翰森（Robert Knepper 饰）为了向乌克兰运输有毒物质正与该国环境部长针锋相对。受伤的奥迪车司机闯入弗兰克家中，并死于手腕上的炸弹，他的幕后老板约翰森强迫弗兰克接替运送女孩的任务，被安装了手腕炸弹的弗兰克不得不就范，因为只要他离开车子75英尺炸弹就会引爆。在前往布达佩斯的路上，弗兰克终于明白任务的真相：女孩瓦伦汀娜（Natalya Rudakova 饰）是乌克兰环境部长之女，约翰森为使部长批准他的计划而掳走瓦伦汀娜，在约翰森和部长两路人马的追击中，弗兰克该如何化解这次的危机？©豆瓣

　　本片探讨二战期间欧洲的犹太人大灭绝，这部主题、形式、范围均博大宽广的电影巨著，是我们每个人应当看的作品。
　　从记忆和历史的角度看，《浩劫》与其它反映犹太人大灭绝的作品相比，在证词的强烈程度和历史的严谨上高出一筹。克罗德·朗兹曼在13年间经常寻找事件和地点的真相。
　　《浩劫》既是出色的历史文献，详尽描绘着纳粹灭绝机器，也是一首长长的诔词，将观众带入形而上的体验，带到野蛮的根源。
　　《浩劫》包涵着庞大的记者工作，在调查和采访方面堪称典范，但它又不只是报道。它同时也是电影巨著（尤其是其剪接），将数十个小时的采访以相互回答、相互碰撞、相互衔接的方式组接起来，一再询问“为什么”却永远得不到答案，因为恐怖已无公度。克罗德·朗兹曼说：“《浩劫》这部影片有关死亡的绝对性，而与幸存者无关。活下去是另一个故事。”

　　It has been said that most great twentieth century novels include scenes in a hotel, a symptom of the vast uprooting that has occurred in the last century: James Ivory begins Quartet with a montage of the hotels of Montparnasse, a quiet prelude before our introduction to the violently lost souls who inhabit them.
　　Adapted from the 1928 autobiographical novel by Jean Rhys, Quartet is the story of a love quadrangle between a complicated young West Indian woman named Marya (played by Isabelle Adjani), her husband Stefan (Anthony Higgins), a manipulative English art patron named Heidler (Alan Bates), and his painter wife Lois (Maggie Smith). The film is set in the Golden Age of Paris, Hemingway's "moveable feast" of cafe culture and extravagant nightlife, glitter and literati: yet underneath is the outline of something sinister beneath the polished brasses and brasseries.
　　When Marya's husband is put in a Paris prison on charges of selling stolen art works, she is left indigent and is taken in by Heidler and his wife: the predatory Englishman (whose character Rhys bases on the novelist Ford Madox Ford) is quick to take advantage of the new living arrangement, and Marya finds herself in a stranglehold between husband and wife. Lovers alternately gravitate toward and are repelled by each other, now professing their love, now confessing their brutal indifference -- all the while keeping up appearances. The film explores the vast territory between the "nice" and the "good," between outward refinement and inner darkness: after one violent episode, Lois asks Marya not to speak of it to the Paris crowd. "Is that all you're worried about?" demands an outraged Marya. "Yes," Lois replies with icy candor, "as a matter of fact."
　　Adjani won the Best Actress award at Cannes for her performances in Quartet: her Marya is a volatile compound of French schoolgirl and scorned mistress, veering between tremulous joy and hysterical outburst. Smith shines in one of her most memorable roles: she imbues Lois with a Katherine-of-Aragon impotent rage, as humiliated as she is powerless in the face of her husband's choices. Her interactions with Bates are scenes from a marriage that has moved from disillusionment to pale acceptance.
　　Ruth Prawer Jhabvala and James Ivory's screenplay uses Rhys's novel as a foundation from which it constructs a world that is both true to the novel and distinctive in its own right, painting a society that has lost its inhibitions and inadvertently lost its soul. We are taken to mirrored cafes, then move through the looking glass: Marya, in one scene, is offered a job as a model and then finds herself in a sadomasochistic pornographer's studio. The film, as photographed by Pierre Lhomme, creates thoroughly cinematic moments that Rhy's novel could not have attempted: in one of the Ivory's most memorable scenes, a black American chanteuse (extraordinarily played by Armelia McQueen) entertains Parisian patrons with a big and brassy jazz song, neither subtle nor elegant. Ivory keeps the camera on the singer's act: there is something in her unguarded smile that makes the danger beneath Montparnasse manners seem more acute.