阿尔莫多瓦编导的第二部作品，安东尼奥·班德拉斯出演配角。影片中再次体现出了那种及时行乐以及性乱的题材，阿尔莫多瓦展开了以后贯穿他作品的“性”主题：性迷乱、性倒错、同性恋、乱伦等等。对这些不容于道德主义的主题，阿尔莫多瓦采取了一种宽容甚至是理解的暧昧态度，赋予这些"不堪入目"的行为一种扭曲的美感和同情的解释。正是这种暧昧适时的传达出从政治和历史重压下释放不久的西班牙民众的迷惑与混乱。
　　对于班德拉斯来讲，如果说因为腿伤没实现当足球运动员的梦还有些无奈的话，那么他盲打误撞成了电影明星显然是幸运的。而后由西班牙著名导演阿莫多瓦培养出来了一名优秀演员。从1982年到1990年，他在六部阿莫多瓦的影片中担任了主角。从1982年的《情感迷宫》，1983年的《高跟鞋》，1988年的《濒临崩溃的女人》直到1990年的《绑上绑下》，班德拉斯已经成为阿莫多瓦影片中不可缺少的一种人性的符号。
　　他拥有一种“魔性”。但不同于亚兰德伦的魔性有着纯美的外形作基底，班德拉斯的魔性是质朴的、浑厚的、带着催眠般的性感。他的眼神，萃聚了西班牙最浓郁的风情，解释着一种优秀的西班牙气质，令人次联想到基因的神奇。 安东尼为我们提供了“拉丁情人”的模板。一般拉丁情人是油滑放浪的模样，安东尼欧却深情而真挚；他的浪漫情调浑厚、绵长，带着成就爱情的力量。像汤姆克鲁斯和布莱德比特这类的"美式金童"就稍微欠缺了些这样的深度，诠释角色的手法永远都比较儿童化、比较肤浅；而安东尼欧却能令人生阅历丰富的中老年人都为之动容，应该就是因为他身上那挥之不去的“制约之美”所造成的吧

　　The film follows successful business owner David (Ochmann), who leads a comfortable life alongside his boyfriend, Álex (Bassave), an attractive gym instructor. The latter has always wanted to become a father and often wonders which path he should follow in order to make his dream come true: adoption? A surrogate mother? Nevertheless, David refuses to discuss the subject. That is, until Blanca (Perroni), David’s sister, with whom he broke off all contact after a dark event in the past, bursts into their lives. She used to be a drug addict and, in one terrible moment of carelessness, started a fire that killed their parents, for which she was sentenced to six years in prison. But now, she is clean and has resolved to win back the only family she has: that’s why she will be willing to do whatever it takes to persuade her brother to accept her into his life again.

　　Mario works in a large warehouse of lost objects where he keeps all kinds of belongings all kinds of belongings accumulated over the decades. Mario, who has Mario, who has long since decided to distance himself from people, spends his spare time investigating the investigating the provenance of objects in order to return lost pieces of their lives to their owners. lost pieces of their lives to their owners. Only Helena, a young policewoman who the warehouse, has been able to break through his armour. armour. One day a suitcase rescued from the bottom of the river arrives at the warehouse. Inside, she finds she finds baby clothes next to some human remains. Mario decides to Mario decides to investigate on his own and following the trail of the suitcase he comes across Sara, a young woman trapped since she was a child in a human trafficking organisation. trafficking organisation. A network that treats people as if they were objects.

　　本片改编自卢西奥·厄图比亚的真实生平故事，这位无政府主义者曾缜密策划伪造行动，对全球规模数一数二的银行下手。

这部电影以一个遥远的太空殖民地为背景，熟练的控制者和安全专家奥利维亚负责殖民地的控制室，与她的同事阿洛一起确保社区的安全和福祉。
　　但是当殖民地被外星生物包围时，奥利维亚必须迎接挑战，保护她的家。

　　新手妈妈阿玛雅还没有适应母亲这个角色。丈夫离家几周，孤立无援的她决定回到巴斯克海滨小镇父母的家里向他们求助。然而就算有父母的帮忙，育儿也绝非易事，矛盾和争吵接踵而来。尽管阿玛雅现在已经是一个母亲了，但她内心里，依旧还是一个女儿。

　　Sebas, a newly appointed policeman with a talent for classical music, goes undercover.

　　A man decides to part for Mozambique to work in a natural reservoir, and discovers there is much more work to do than he had anticipated.

　　影片描述了一女孩从悲痛中重新找回自己的故事。1946年的马德里，茱莉亚收到她的男友死在狱中的讯息，为此悲痛不已。为了帮助自己度过这段伤心的往事，她一个人开着车，到奥地利的一个乡下小镇去，在那里她的家族有一座大庄园，有许多她儿时的美好回忆，或许能帮助她度过难关。这一座庄园是由她的姑姑，与她的媳妇、孙子一同管理着。有一天，一个陌生的年轻人来到庄园，亲手交给茱莉亚一封信，原来这个年轻人是她男友在狱中的朋友，他特地带来男友临死前所写的遗书，茱莉亚颤抖着打开了这封信……

　　女孩雅娜（纳瓦·尼姆利 Najwa Nimri 饰）自幼丧父，男孩奥图（费雷·马丁内兹 Fele Martínez 饰）父母之间的感情也以破裂告终，两个孤独的人相识在8岁的那一年。机缘巧合之下，雅娜的母亲和奥图的父亲组成了新的家庭，雅娜和奥图亦成为了兄妹。随着年岁的增长，两人的感情日益加深，终于越过了那条伦理的界限。奥图的母亲在孤独中割腕自杀，这带给了奥图毁灭性的打击，心碎的他远走他乡成为了一名飞行员，不久，伤心的雅娜也和他人组成了家庭。
　　在街道上，在车流间，在天空中，两个相爱的人被命运捉弄，一次次的擦肩而过，但他们的感情却没有半分折损。数年之后，雅娜离开丈夫，来到地球的极点，她相信，在那个太阳永远不会落下的地方，她和奥图一定会再次的相遇。

　　她, 一个接受良好教育的富家乖乖女。
　　他, 一个热衷于非法摩托车赛的狂野青年。
　　两个属于不同世界的人相遇相识, 会擦出怎样的火花？
　　你是否也在期待天空之上三公尺的幸福？

　　小男孩尼克（胡里奥·博希加斯 Julio Bohigas-Couto 饰）在一个风雨交加的夜晚目睹了邻居安吉尔（哈维尔·古铁雷斯 Javier Gutiérrez 饰）杀害自己妻子的场面。在和安吉尔的追逐之中，一辆车将尼克撞倒，导致了他的死亡。一晃眼多年过去，薇拉（阿德丽安娜·尤加特 Adriana Ugarte 饰）和丈夫大卫（阿尔瓦罗·莫奇 Álvaro Morte 饰）带着他们的女儿住进了尼克曾经居住过的房子。
　　有一个电闪雷鸣的夜晚，薇拉意外的在电视里看到了尼克，让薇拉感到震惊的是，自己似乎能够通过电视和25年前的尼克对话。在薇拉的告诫之下，尼克免于一死，但过去的改变也牵连着薇拉的生活发生了巨变。大卫不再是薇拉的丈夫，而他们的女儿自然也不复存在。

　　来自英国的家庭教师安娜来到西班牙马德里的一户富贵人家，家中有老夫人、三个儿子以及二儿子的妻女。老夫人精神失常，噩梦连连；大儿子何塞权力欲强，掌管家事，痴迷军人形象；二儿子胡安沉溺女色，与家中女仆私通；三儿子费尔南多寡言少语，在洞穴中苦修。安娜的到来打破了一家人看似平静的生活，家中三个男人都想把安娜占为己有但不得手，结局最终导向将安娜驱逐出门，三兄弟趁机拿她补偿各自的欲念。

　　In a small town located in the island of Mallorca, Anna and Marina, two sisters who were separated when they were teenagers, meet again to sell a bakery they’ve inherited from a mysterious woman they know nothing about.
　　The two sisters have led very different lives. Anna has barely left the island and is unhappily married to a man she no longer loves. Marina travels the world working as a doctor for an NGO. As the sisters try to uncover the secrets hidden behind their enigmatic benefactor and her property, they are forced to confront old family disputes and make up for lost time.

　　空间范围主要设在一座修道院里。这座修道院中的修女们抽大麻，注射海洛因，还养了一头小老虎。正是这样一群修女，在热心地做着挽救失足少女的工作。从此以后，阿莫多瓦总是在西班牙观众喜爱的影片中名列榜首。

　　这部黑色喜剧以讽刺的手法，讲述哈维尔·巴登饰演的一位伪善的工厂老板，为了在一周内提高产量从而获得当地优秀商业奖，对员工的压榨干涉已经到了无所不用其极的地步。

　　《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。
　　
　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。
　　
　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。
　　
　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。
　　
　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。
　　
　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。
　　
　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。
　　
　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。
　　
　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。
　　
　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。
　　
　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。
　　
　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。
　　
　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。
　　
　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。
　　
　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。
　　
　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。
　　
　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

　　Ana is a girl from Seville, who's sick of her family and the problematic neighborhood they live in. But things are about to get even worse when her mother, in a desperate attempt not to get evicted, comes up with a cunning plan...

　　电影根据真实事件改编，讲述了巴斯克历史上最伟大的神话之一：阿尔佐的巨人米格尔·华金。
　　故事发生在1843年的巴斯克地区，当年轻残疾的马丁战败归家时，他不敢相信自己的眼睛。马丁亲爱的兄弟华金已经变成了一个真正的巨人，但华金的身高却对经营家庭农场起不到一点帮助。为了维持家庭生计，两人踏上了冒险之旅……

　　玛努埃拉（丝莉亚 洛芙　饰）的丈夫在儿子出生前就离开了妻子，玛努埃拉成为了单身妈妈，带着儿子埃斯特班来到马德里生活。儿子从不知道爸爸的事情，玛努埃拉只好对儿子说父亲已经过世。然而，儿子终究不相信。他在日记本里悄悄写下对父亲的想念。
　　车祸来得那么突然，儿子被一辆迎面撞来的汽车夺走了生命。母亲悲伤不已，决定去找孩子的父亲洛拉，完成儿子心愿。然而她却得知，洛拉已经换装成女人，当了妓女，而且染上了艾滋病。更不幸的是，修女罗萨（佩内洛普 饰）怀上了洛拉的孩子。玛努埃拉留在罗萨身边照顾她，罗萨诞下的婴儿也取自己儿子埃斯特班的名字，苦难的日子终于有了希望--这个新生儿竟然逃过了艾滋的噩运。